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PREMIOS INICIARTE

Ya se conocen los flamantes ganadores de la cuarta edición de los Premios Iniciarte a la Actividad Artística. Entre ellos, tres de los artistas que tienen obra en la Fundación NMAC, como son Pilar Albarracín y los hermanos Rosado, completa la lista Regina de Miguel.

Regina de Miguel. Pilar Albarracín. MP Rosado.

Estos premios están dotados cada uno con 30.000 euros, los galardones reconocen la innovación y calidad creativa de estos artistas andaluces. Los tres galardonados fueron seleccionados por una comisión presidida por el director general de Museos y Arte Emergente de la Junta de Andalucía, Pablo Suárez, e integrada por José Lebrero, Rocío de la Villa, Iván de la Torre Amerighi, Óscar Alonso Molina y Juan Antonio Álvarez Reyes.

Pilar Albarracín (Sevilla ,1968) utiliza la parodia y la ironía para desacralizar nociones presentadas como verdades indiscutibles.
Regina de Miguel (Málaga, 1977) centra su trabajo en el dibujo, la pintura y el videoarte.
Finalmente, los gemelos MP & MP Rosado (San Fernando, Cádiz, 1971) han trabajado en torno a la presencia del doble, el reflejo y la ambig??edad que resulta de la duplicación.

Enhorabuena a tod@s ellos.…

By |2009-10-15T14:34:29+00:00October 15th, 2009|Uncategorized|

¡¡¡Que no os olvidáis….hay FRIEZE ART!!! 2 las galerias españolas que participan este año y 4 los artistas NMAC presentados por ellas.

LONDRES, 15-18 de octubre

Juana de Aizpuru y Helga de Alvear de Madrid serán las dos únicas galerías españolas que participarán en la próxima edición de Frieze Art Fair.
Esta feria de arte es una de las más importantes del mundo en el mercado del arte contemporáneo y acogerá la obra de más de mil artistas representados por una cuidada selección de 164 galerías de todo el mundo.

Helga de Alvear participa por cuarto año consecutivo en Frieze Art. Este año lleva a la capital británica las obras de los artistas James Casebere, Elmgreen & Dragset, Alicia Framis, Prudencio Irazabal, Imi Knoebel, Jorge Queiroz, Santiago Sierra (artista NMAC), DJ Simpson, Jane and Louise Wilson, Isaac Julien, Ester Partegás (otra artista NMAC) y Karin Sander.

Por su parte, Juana de Aizpuru recuerda que Frieze Art es una feria en la que solamente participan quienes trabajan con el arte más contemporáneo y con las nuevas tendencias. De hecho, no participan las galerías que trabajan con el arte moderno o las vanguardias.

De Aizpuru llevará a Londres un total de 29 obras de los artistas Miroslaw Balka, Miguel Ángel Campano, Jordi Colomer, Carmela García, Alberto García Alix, Cristina García Rodero, Pierre Gonnord, Georg Herold, Federico Herrero, Martin Kippenberger, Joseph Kosuth, Cristina Lucas (artista NMAC), Albert Oehlen, Markus Oehlen, Fernando Sánchez Castillo (otro artista NMAC), Wolfgang Tillmans y Heimo Zobernig.…

By |2009-10-14T14:20:01+00:00October 14th, 2009|Uncategorized|

EL ÚLTIMO BAILE DE SOL LEWITT

Hay artistas que podríamos denominar “globales”, artistas que sorprenden innovando en un terreno que no es el suyo… y lo más sorprendente es que sus actuaciones acaban siendo geniales. Es el caso de Sol Lewitt, uno de los más importantes representantes del arte minimalista norteamericano.

Lucinda Child afamada coreógrafa creó allá por 1970 su propia compañía de danza. Su filosofía se basaba en la ausencia de decorado en su forma más tradicional, incluso prescindían de la música. Fue por aquel entonces cuando conoció al compositor Phiip Glass, quien conocía la estética minimalista y conocía a artistas de la talla de Richard Serra o Sol Lewitt.

Lucinda requirió la ayuda de Lewitt para una de sus coreografías y éste realizó un trabajo espectacular que sigue sorprendiendo hoy día. “Su contribución es un plus a nuestro trabajo, hizo algo inteligente y realmente fascinante” así define Child la aportación de Lewitt. Su creación se basa en un “telón filmado” que reproduce lo que ocurre en el escenario a la vez que lo magnifica a través de un complejo sistema de grabación por tres ángulos de cámara diferentes.

Un montaje espectacular que de nuevo se representará en Chicago los días 16 y 17 de Octubre.…

By |2009-10-14T14:15:50+00:00October 14th, 2009|Uncategorized|

DOCE ARTISTAS EN EL MUSEO DEL PRADO.

Este es el título de la interesante exposición que nos trae Bancaja (obra social) y que ya ha recorrido varias ciudades españolas, con la suerte de que desde el 7 de Octubre podemos disfrutarla en Sevilla, una buena ocasión para visitar la ciudad hispalense.

Ouka Leele (Cuerpo). Actividades realizadas durante la muestra.

La exposición puede verse hasta el 20 de Noviembre en el Hospital de la Hermandad de la Santa Caridad. Ofrece al público las obras realizadas por destacadas creadoras del panorama artístico español con algunas de las piezas más emblemáticas del Museo del Prado como fuente de inspiración.

La exposición está integrada por 24 obras, pertenecientes a la Colección Bancaja, firmadas por doce grandes nombres del arte español contemporáneo: Isabel Baquedano, Carmen Calvo, Naia del Castillo, Cristina García Rodero, Cristina Iglesias, Carmen Gaffón, Ouka Leele, Eva Lootz, Blanca Muñoz, Isabel Quintanilla, Soledad Sevilla y Susana Solano (una de nuestras artistas NMAC).

Sus obras ponen al alcance del visitante una interpretación personal y actual de las realizadas por pintores clave en la historia del arte como Goya, Fra Angélico, El Bosco, Rafael, Velázquez, Murillo, Rubens o Zurbarán.

Y si no os convence la exposición… merece la pena visitar su sede, pues el Hospital de la Caridad está considerado uno de los monumentos más importantes de Sevilla, ya sea por su arquitectura barroca o por las obras que contiene: Murillo y Valdés Leal, entre otros, adornan sus paredes.…

By |2009-10-14T11:13:56+00:00October 14th, 2009|Uncategorized|

En la Tate Modern una instalación claustrofobica (para quien no tenga ya bastante problemas?|)

Una instalación oscura que evoca los sentimientos más escondidos de nuestro subconscio es la creada por el artista polaco Miroslaw Balka para la Turbine Hall en la Tate Modern (Londres).

La instalación monumental, creada para la seria Unilever, mide 13 metros de alto, 10 de ancho y 30 de longitud.
Al estar montado sobre vigas, los visitantes pueden circular por debajo antes de subir una rampa para penetrar en su interior, que, al carecer de ventanas, genera una inquietante sensación de claustrofobia.
Balka quiere provocar en los visitantes una experiencia a la vez personal y colectiva en la que intervienen distintos sentidos como el oído, la vista o el tacto.

VÍDEO

Esto gracias a la oscuridad total del interior, que provoca una sensación de desasosiego. Además la construcción, a base de acero, añade un elemento sonoro ya que resuena con las voces o sonidos tanto de los que están ya dentro como de los de fuera.
Su título, “How it is” (Como es), se inspira en el de una novela del autor del teatro del absurdo y premio Nobel irlandés Samuel Beckett.
En esa nueva obra, Balka parece aludir a distintas ideas y referencias desde la alegoría de la Cueva en Platón hasta los agujeros negros de la moderna astronomía, el cuadro de Gustave Courbet “El Origen del Mundo”, con un sexo de mujer en primer plano, o el “Cuadrado Negro”, o grado cero de la pintura, del ruso Malevich.…

By |2009-10-13T18:18:37+00:00October 13th, 2009|Uncategorized|

DESCANSA CON ARTE!

Se avecina algún que otro puente festivo… buen momento pues para salir al extranjero y aprovechar las interesantes propuestas que nos ofrecen las ciudades de Estambul y Estrasburgo, entre muchas.

— Empezamos por la exótica Estambul, destino perfecto para pasar unos días descubriendo una cultura diferente pero también empapándose de la más contemporánea del momento en su undécima bienal de Arte contemporáneo. Esta bienal está considerada como una de las más importantes a nivel mundial junto con Venecia, Sao Paulo o Sydney.

Esta edición lleva por título “What keeps mankind alive?”, se han escogido más de 120 proyectos de 70 artistas venidos de 40 países.

Paralelamente a la bienal, tendrán lugar diferentes muestras tanto de fotografía como de pintura en diferentes salas de exposiciones de los alrededores de Estambul, una manera bastante buena de conoceos la capital turca. También se organizarán visitas a la Bienal tanto para niños como para estudiantes universitarios.

Más info:

— Seguimos por Estrasburgo, ciudad francesa (no todo es París) que celebra el IV Encuentro Europeo del Paisaje.

Las fechas no corresponden a ningún puente, peeero, si decidiste no aprovechar el de la Hispanidad y te guardaste tus días libres… este es tu momento!!

El encuentro lo conforman un simposio, un forum y unos talleres.…

By |2009-10-09T13:35:19+00:00October 9th, 2009|Uncategorized|

LIBERTAD, IGUALDAD, FRATERNIDAD

“Liberté, ?galité, Fraternité” estas tres revolucionarias palabras se traducen al castellano (por petición de los comisarios) para darle título a la exposición que a partir del 8 de Octubre podremos visitar en la sala Alcalá 31 de Madrid.


“Rousseau y Sophie”. Cristina Lucas, videoinstalación.

Estas tres palabras plantean en el 2009 una serie de preguntas sobre si ahora somos más libres o más esclavos… de las redes sociales por ejemplo?? si nos consideramos más iguales o, por el contrario, los jóvenes buscan desesperadamente su tribu urbana para diferenciarse del resto??

Preguntas de difícil respuesta, sin duda, y que, en esta ocasión se han planteado a un grupo de artistas: 5 españoles, 14 franceses y 2 portugueses que mediante su obra analizarán cuál es el estado de las tres palabras a estas alturas del siglo XXI.

Entre los artistas españoles se encuentran Fernando Sánchez Castillo y Cristina Lucas (de quienes la Fundación NMAC posee obras). Estos artistas son de los pocos que han planteado una respuesta con un toque de humor.

Merece la pena cuestionarnos el avance o el retroceso de aquella revolución.

Más info:

By |2009-10-08T18:13:30+00:00October 8th, 2009|Uncategorized|

OLAFUR SOBRE RUEDAS!!

El trabajo de nuestros artistas NMAC también llega a las calles, y esto es literal, puesto que sus obras casi rozan el pavimento.

Hablamos de uno de los últimos trabajos de Olafur Eliason, quien se ha dejado llevar por la cultura del skate y ha diseñado uno como mucho estilo propio y dejando su innegable sello personal.

Os dejamos el link donde podéis encontrar más fotos y cómo surgió esta original idea que deslumbrará a los amantes del asfalto.

Mekanism:

By |2009-10-08T17:12:26+00:00October 8th, 2009|Uncategorized|

EL ATAQUE DE LOS ROLLOS DE PELÍCULA

Amigos de la Cultura depositada en museos, centros culturales y demás instituciones de un ocio “intelectual, aburrido y no necesitado de grandes inversiones”… estamos en peligro!! un serio peligro!

Gigantes rollos de película amenazan el mundo del arte. Siempre fueron unos más que temibles enemigos… pero tras nuestro debilitamiento en el último año… ellos han visto cómo su dieta en euros crecía de forma imparable! A consecuencia de esta ingesta de millones, una plaga de rollos de película amenazan con una migración masiva de humanos a las salas de cine!!

La mano que se esconde tras estas acciones es la de la Ministra de Cultura (González Sinde), que, no sabemos por qué (nótese el elegante tono irónico), ha decidido otorgar más fuerza al sector cinéfilo.

Esta proliferación de rollos de película afecta también a la conservación de bienes culturales y la creación más contemporánea!! no tendremos arte para recordar ni para “suplir” con uno nuevo!!

La situación es alarmante y ya se preparan trincheras entre nuestros aliados…

Cuidado camaradas!!
Si quieren leer el parte de primera mano:

By |2009-10-06T16:49:43+00:00October 6th, 2009|Uncategorized|

Artistas Nmac_ CRISTINA LUCAS en la muestra ‘El patio de mi casa’, que reunirá a 16 artistas de tres continentes en Córdoba

La muestra de arte contemporáneo El patio de mi casa, que se celebrará en Córdoba del 22 de octubre hasta el 29 de noviembre, reunirá un total de 16 artistas procedentes de tres continentes. En un idílico y tradicional entorno como son los Patios cordobeses, esta original iniciativa, enmarcada en el programa En Clave 16 y organizada por la Fundación de Artes Plásticas Rafael Botí, pretende aunar lo privado y lo público, la tradición y lo contemporáneo, en esta exposición comisariada por el cubano Gerardo Mosquera.



Esta original iniciativa, ideada por la gerente de la Fundación Córdoba Ciudad Cultural, Carlota Álvarez Basso, mezclará la belleza de los Patios con las corrientes artísticas actuales propuestas por doce autores internacionales y cuatro españoles, que expondrán su obra en otros tantos Patios, tanto de titularidad privada como los incluidos en monumentos.

El patio de mi casa mostrará en Córdoba las obras de artistas conocidos internacionalmente como el cubano Carlos Garaicoa, que expondrá en uno de los patios de la Facultad de Filosofía y Letras; Mona Hatoum (Reino Unido), que lo hará en el Palacio de Viana; o Priscilla Monge (Costa Rica), cuyas obras ocuparán el patio de la calle La Palma.…

By |2009-10-06T15:59:23+00:00October 6th, 2009|Uncategorized|