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El contradictorio artista chino Ai Weiei presentará su obra en la Turbine Hall de Londres a partir de otoño.

Hace algunos días salió la noticia de que el próximo artista que ocupará con su obra el prestigioso espacio de la Turbine Hall, en la Tate Modern de Londres, será el chino Ai Weiwei.


Aunque los detalles de la misma exposición no serán revelados hasta octubre de este año, ya se ha anunciado quién será el afortunado artista que tendrá el honor de trabajar en esta importante sala.

Antes de su esperada obra, fueron protagonistas allí la gran araña de Louise Bourgeois, el Weather Project del Artista Nmac Olafur Eliasson,

la obra en PVC de Anish Kapoor, entre otros trabajos.

The Guardian ha descrito la elección como su comisión con mayor riesgo político hasta la fecha, por las tendencias del trabajo de este artista.
A pesar de su influencia en la escena internacional, ya sea como arquitecto, editor, restaurador o patrón de las artes, el estatus cultural de Ai Weiwei no fue suficiente para protegerlo el año pasado, cuando la policía china entró en su habitación de un hotel, golpeándolo tan gravemente que los cirujanos tuvieron que remover 30ml de fluido de su cráneo para que sobreviviera, siempre según el periódico The Guardian.
El ataque fue una reacción a “Remembering 2009”, una pieza en la que el artista examinaba la muerte de 5.250 niños, después el terremoto de 2008 en Sichuan.…

By |2010-03-09T14:58:24+00:00March 9th, 2010|Uncategorized|

PILAR ALBARRACÍN LOVES FLAMENCO

No todo son ferias de arte contemporáneo estos días. El mes de febrero también viene cargado de otras ofertas igual de interesantes. Una de ellas es el Festival de Jerez, una cita imprescindible para los amantes del flamenco, que podrán disfrutar de este arte del 26 de Febrero al 13 de marzo en la localidad gaditana.

Hemos llamado al flamenco arte y no es para menos, de hecho no son pocas las colaboraciones de esta disciplina junto con el cine, la fotografía o el arte contemporáneo. A este último caso nos remitimos cuando hablamos de Pilar Albarracín, quien, en algunas ocasiones, echa mano del flamenco para expresarse.

Así, en esta edición del Festival podemos ver en acción al bailaor Andrés Marín, quien presentará su nuevo montaje “La pasión según se mire” en el que cuenta con Pilar Albarracín como directora artística. El espectáculo, en el que también colaboran Lole, José de la Tomasa y Concha Vargas, se presentará el 3 de marzo en el Teatro Villamarta de Jerez.


No será su primer trabajo juntos, puesto que Andrés ya colaboró en un vídeo-performance de la artista en 2004, entonces el trabajo de la sevillana se tituló “Bailaré sobre tu tumba”.…

By |2010-02-17T18:43:07+00:00February 17th, 2010|Uncategorized|

FEBRERO: MES DE ARTE EN MADRID

Si también vosotros estáis enamorados del ARTE CONTEMPORÁNEO, febrero es el mes ideal para un viaje a Madrid.
Muchas son las ferias que abrirán sus puertas la próxima semana y muchísimas las iniciativas relacionadas al mundo del arte que se desarrollarán por la capital.
Si todavía no tenéis bien claro cómo moveros y cuáles son las fechas imprescindibles, os ayudamos a aclarar las ideas.
¡Preparad vuestra agenda!

ARCO 2010 Feria Internacional de Arte Contemporáneo de Madrid (17-21 de febrero)
Ubicación: IFEMA Feria de Madrid. Parque Ferial Juan Carlos I. Pabellones 7 y 9. Entrada Sur.



Es la Feria oficial, así como la más conocida y con más historia.
Este año ARCO presentará las últimas tendencias del panorama internacional con su 200 galerías invitadas y alrededor de 3000 artistas internacionales, provenientes de casi 30 países diferentes.
La ciudad invitada este año será Los Ángeles, que presentará 17 galerías de reconocido prestigio, seleccionadas por los comisarios Kris Kuramitsu y Christopher Miles.
El programa general, junto con su segmentación ARCO40, combinará los grandes maestros del siglo XX con la creación más reciente de la escena nacional e internacional.
Más info

ART MADRID 2010 Feria Internacional de Arte Moderno y Contemporáneo (17-21 de febrero)
Ubicación: Pabellón de Cristal de la Casa de Campo



Considerada como la segunda feria de arte de España, Art Madrid presentará este año, en su quinta edición, 65 galerías nacionales e internacionales, de la cuales un 90 por ciento serán españolas.…

By |2010-02-11T18:42:01+00:00February 11th, 2010|Uncategorized|

ARTE CON BUEN HUMOR

El MARCO de Vigo presenta una exposición que pretende arrancarnos una sonrisa de manos de reconocidos artistas contemporáneos. Pero esta sonrisa no será superficial sino que nos adentrará en una profunda reflexión que va más allá de la risa para enviarnos al sentido mismo de la creación.

Se trata de un proyecto colectivo que surge de un proyecto curatorial que desde el año 2005 analiza, desde diferentes perspectivas, los usos del humor en la producción artística actual.



cen sus comisarios, David Arlandis y Javier Marroquí respecto al motivo de esta muestra “lo que nos ha interesado al reunir esta serie de proyectos es todo aquello que nos podían desvelar en su conjunto sobre la condición del artista en la actualidad, sobre las transformaciones vividas por la imagen que proyectan y la imagen del artista que el público logra asimilar. Queríamos indagar en las posibles razones que les llevan a hacer proyectos en los que lo absurdo y el humor pueden más que la razón práctica”.

En definitiva, una buena ocasión para disfrutar del verdadero “humor inteligente”.

En la selección de artistas se incluye una performance de Aleksandra Mir, de quien la Fundación NMAC posee obra en la colección permanente.…

By |2010-02-03T13:31:47+00:00February 3rd, 2010|Uncategorized|

JEPPE HEIN, PROFETA DE SU TIERRA

El artista danés Jeppe Hein presenta su nueva instalación en la galería Nicolai Wallner (Copenhage) del 29 de enero al 20 de marzo.

Combinando escultura e instalación con arquitectura y tecnología, Hein marca un diálogo entre el lugar y el visitante. Como en todos de los trabajos de Hein la instalación Milieu Social envuelve la presencia física del visitante contra una estructura de formas mínimas. Se presentan dos habitaciones, una contiene una bicicleta y la otra un enorme móvil compuesto de espejos circulares suspendidos del techo.


Las dos partes de la instalación están conectadas por una simple pero ingeniosa maquinaria que permite al visitante animar el móvil a través del movimiento de los pedales de la bicicleta.
Rodeado por espejos, uno se convierte en el actor y la audiencia y su imagen reflejada simultáneamente es fracturada y multiplicada. Irónicamente la persona que impulsa el trabajo (quien pedalea al otro lado) al mismo tiempo es excluida de verlo. Estamos obligados a participar en la creación de la obra pero se nos niega el acceso. A Hein le gusta examinar nuestra individualidad condicionada por la responsabilidad social.

Un ejemplo de esta experimentación social la vemos en la obra Modified social benches que forma parte de la colección NMAC.…

By |2010-01-30T17:35:47+00:00January 30th, 2010|Uncategorized|

PODEROSO CATTELAN

El museo Menil, en Texas, acogerá desde el 12 de febrero y hasta el 15 de agosto una interesante recopilación de los trabajos del artista italiano Maurizio Cattelan.

La obra de este artista contemporáneo se basa en las contradicciones en el espacio entre lo que Cattelan describe como suavidad y perversidad, cualidades que entablan una sarcástica crítica sobre las estructuras del poder político; desde las nociones de nacionalismo o de las autoridades de la religión organizada, al engreimiento de los museos y la historia del arte.

Para Cattelan incluso lo banal es absurdo. Como él ha dicho, ” Los cómicos manipulan y se burlan de la realidad, por lo que considero que la realidad es mucho más provocativa que mi arte “. La exposición en “The Menil Collection”, organizada por Franklin Sirmans, curador de arte moderno y contemporáneo, será la primera exposición individual del artista en el Estado de Texas. La exhibición se centrará en las obras recientes de gran formato que se estrenaron en Europa en 2007, y contará con esculturas que varían en tono de lo melancólico y políticamente contestatario, a lo decididamente irreverente. Una muestra con obras muy bien seleccionadas y que, sin duda, volverá a sorprender a todos los que se acerquen al Menil, pues ya se sabe que Cattelan nunca deja indiferente.…

By |2010-01-30T17:03:22+00:00January 30th, 2010|Uncategorized|

èltimos días para visitar la exposición ¡Grande Hazaña!. Una reflexión sobre la violencia humana en la Sala de Arte Puerta Nueva de Córdoba.

Hasta el 24 de enero se ofrece en la Sala de Arte Puerta Nueva de la Facultad de Derecho de Córdoba la muestra “¡Grande Hazaña! Con muertos. Enfrentamiento y violencias en el Arte Contemporáneo” ,que propone una reflexión sobre la guerras y otros hechos violentos de la historia mas reciente.
La exposición se divide en tres bloques: la violencia como motivo temático de la producción artística; la guerra en sus frentes históricos más determinantes, sobre todo en aquellos conflictos abiertos en el presente que muestran mayor incidencia internacional y, por último, el caso español, que conmemora en 2009 el LXX aniversario del fin de la Guerra Civil.




En conjunto la muestra es todo un recorrido por la violencia como hecho consustancial al ser humano. En total se exhiben las obras de una treintena de artistas procedentes de muy diversos países que inciden tanto en la incomprensibilidad de muchos comportamientos humanos como en el dolor de las víctimas, buscando siempre reflejar como el arte contemporáneo aborda el enfrentamiento humano y la guerra en particular.
No faltan las referencias a otros tipos de violencia como la de género en el caso de Victoria Civera, Juliao Sarmiento o Javier Peñafiel, la incomprensión y la distancia con el otro en el caso de Juan López, la equiparación e igualdad de los detenidos por Jonathan Hernández, la experiencia brutal de la prisión en Shoja Azari; la violencia latente, fria y contenida de la obra de Per Barclay, el terrorismo que recoge Carlos Garaicoa, el asesinato político en el caso de Yasumasa Morimura y la caída y destrucción de los ídolos por sus adversarios por Diango Hernández.…

By |2010-01-22T15:31:03+00:00January 22nd, 2010|Uncategorized|

¿Cuánto tiempo tarda un astronauta en salir de un agujero negro?: el artista danés Olafur Eliasson presenta ésta y otras 7 obras en la Galería Elvira

Kepler was wrong (Kepler no tenía razón), así se titula la exposición individual de Olafur Eliasson, inaugurada el 19 de enero y presente hasta el 6 de marzo en la Galería de Madrid.

Bajo este título irónico, el artista investiga con sus obras las teorías sobre el movimiento planetario, que influyeron en la formulación de la Ley de la Gravitación Universal de Isaac Newton. Así, Eliasson, intenta recrear el movimiento de los planetas con 7 esculturas y un panel de grandes dimensiones compuesto por 48 fotos en blanco y negro.



os cuatro colores primarios resultan ser elementos fundamentales de la exposición, así como en la pieza Before the star lamp (Ante la lámpara estrella), 2010, en la que las leyes físicas de la luz neutra de una bombilla, montada en el interior de una bola de cristal, se transforman en rayos de colores primarios que se proyectan en las paredes de la galería.

Según comenta el artista, cada lectura de la obra por parte del visitante traduce la relación que se establece con el espacio, la forma y el color de la pieza.
El arte, para él, es una experiencia; su motor creativo es la esperanza de sensibilidad e intimidad en la percepción de la obra, convencido de que el arte es un elemento social y destinado a todas las personas.…

By |2010-01-21T12:49:06+00:00January 21st, 2010|Uncategorized|