ARTE LISBOA
Vernissage; 23 Noviembre de 18:00 a 23:00
Apertura al público de la feria; del 24 al 27 de noviembre de 16:00 a 23:00…
«Land art en España»
Óscar Pérez Ocaña lanza su nuevo libro «Land Art en España» de la editorial Rubeo, donde recoge la trayectoria de esta corriente artística activa en la cual el hombre se posiciona y devuelve su mensaje a la propia Naturaleza.
Tras documentarse concienzudamente sobre el Land Art para su tesis desarrollada para la Universidad de Málaga, Pérez Ocaña se plantea contextualizar esta disciplina en España originando esta pieza clave para la comprensión del arte de mediados de S.XX.
Artistas como Eduardo Chillida, Agustín Ibarrola, Jorge Barbi, Mireya Masó, Lara Almárcegui, Paloma Navares, Santiago Sierra y Perejaume aparecerán en este recorrido de acciones y lugares de acción.
La Fundación NMAC tiene su espacio en este magnífico libro, no solo por la importancia de obras de artistas reconocidos del Land Art a nivel internacional como Richard Nonas sino por ofrecer su visión de museo al aire libre, donde la naturaleza forma parte esencial en la comprensión de las obras.
El lanzamiento tendrá lugar elpróximo viernes 18 de noviembre a las 19:30 , en el Ateneo de Málaga.…
Sin titulo 3
ANYA GALLICCIO STUDIO CONVERSATIONS
El 11 de Noviembre a las 18:30
Stewart Auditorium, Moore College of Art & Design,20th Street and the Parkway
Philadelphia, PA 19103-1179.…
Maja Bajevic: » Layers»
La artista NMAC Maja Bajevic, nacida en Sarajevo en 1967, vive y trabaja en Sarajevo, París y Berlín. En su práctica artística cuestiona los escenarios políticos-económicos y conceptos moral-sociales. Usando una variedad de medios; video, instalación, fotografía y performance, Bajevic ofrece una visión crítica con el clima social y político actual. Aborda, muy especialmente, los temas históricos y de la identidad.
Las obras sobre lienzo, una de las cuales se representa en éste mismo encabezamiento, atestiguan el interés con que la artista ha seguido las protestas en Europa durante los últimos meses, especialmente en Grecia e Italia.
Las fotografías se exhiben colgando en unas cuerdas de tender la ropa. Dichas fotografías fueron tomadas por diferentes periodistas presentes en esas manifestaciones. Los bordados añadidos, de pájaros y flores, contrastan con las imágenes y se refieren a los valores de tradición, continuidad, o de identidad nacional, un equilibrio que se ha desestabilizado a través de las protestas acontecidas en los últimos tiempos. La obra confirma que ningún sistema es infalible.
Galerie Peter Kilchmann
Zurich, Switzerland
10 de nov – 23 dic 2011.…
Novedades NMAC biblio
UNA TEORÍA DESDE AMÉRICA LATINA
El presente libro reúne textos de importantes artistas y teóricos de distintas naciones Latinoamericanas, para darnos a conocer elementos y materiales que nos ayuden a conocer la situación del arte de nuestro tiempo.
Se abordan problemas como las relaciones entre culturas nativas y universalidad, las traducciones culturales, las categorías estéticas, la figura del artista, la obra de arte, la crítica, el curador, la exposición, el museo, los públicos y el mercado del arte, la formación de las megaciudades, la performance y otros, hasta llegar a los nuevos soportes electrónicos, las culturas digitales y el arte para la red. Todo ello hacen de este libro una referencia fundamental para el conocimiento del arte. Una mirada que viene de América, con una proyección universal.
La edición corre a cargo de José Jiménez, doctor en filosofía y catedrático de Estética y Teoría de las Artes en la Universidad Autónoma de Madrid. En el primer capítulo titulado: «Pensar desde América Latina. Las Américas y el mestizaje de la representación» escribe, ‘La génesis de este libro tiene una pequeña historia interior. Su origen más remoto remite a mi interés, intenso y constante, por el arte y las culturas de América Latina.…
Björk en el Harpa de Reikiavic.
En anteriores entradas os mostramos el poyecto Harpa, edificio situado en la capital islandesa destinado a la convivencia entre las formas musicales más clásicas y populares y las más contemporáneas y multidisciplinares.
Hoy el proyecto es una realidad, hemos quedado sorprendidos con su belleza arquitectónica potenciada con las geométricas y cristalinas formas diseñadas por nuestro artista NMAC Olafur Eliasson.
De las cuatro salas dedicadas a los elementos naturales, fueron las salas fuego y tierra las elegidas para albergar La Flauta Mágica de Mozart y Biophilia, el nuevo trabajo de la artista islandesa Bjork , ambos han sido los dos espectáculos que inauguraron el pasado sábado el magnífico edificio.
La polifacética cantante, en una de las entrevistas realizadas en el lugar del concierto explicaba la relación de su trabajo con la naturaleza: Mi acompañamiento siempre ha sido la naturaleza. El vínculo entre el medioambiente y la música se muestra fluido y natural.
Biophilia, está inspirado en los paisajes volcánicos de su país, Islandia, y como todos los proyectos de la artista han sido visualizados previamente durante el proceso creativo a modo de estructuras traducibles a imágenes que completan su trabajo audiovisual. Los ritmos de este último proyecto son definidos por la artista como líquidos magnéticos casi como planetas saliéndose de su órbita.…
LUNA LLENA DEL 12 DE OCTUBRE
La Fundación NMAC es museo orgánico. Al estar inmerso en la naturaleza, cambia con cada estación, con cada momento de día, con cada elemento natural que se integre dentro de este gran escenario museográfico que brinda el bosque mediterráneo.
El pasado 12 de Octubre, nuestros vistantes pudieron disfrutar de la luna llena que bañó con su luz gran parte de las esculturas alterando su apariencia como es el caso de «Transplantados», este árbol de metal aparentemente frío y distante presenta un tacto caluroso tras haber recogido toda la energía del sol durante el día. Es curioso como un árbol aparentemente inerte se nos presenta tan vivo y cercano.
La foto ha sido tomada por Ana, una gran amiga de la fundación. ¡Muchas gracias Ana!, hasta la próxima visita!…
Premiére: «No, Global Tour»
Premiére: «No, Global Tour»
13 de Octubre a las 20.15
Prince Charles Cinema, 7 Leicester Place, London.…
Marina Abramovic; la crónica de una acción.
Más exposiciones de la trayectoria de la artista se ponene a la cola tras la gran retrospectiva que recientemente presentó nuestra artista NMAC en el Museo de Arte Moderno de Nueva York.
Este es el caso de la actual exhibición presentada esta semana en la Trois Gallery de Atlanta y que tendrá lugar hasta principios de noviembre y cuyo festival fotográfico «DEFINIR SCAD ART 2011″ honró a nuestra madrina fundacional con un premio a su trayectoria.
La exposición Marina Abramovic se lleva a cabo en conjunto con el»Atlanta Celebrates Photography» festival que colabora para introducir a Atlanta como Centro Internacinal de fotografía.
La exposición cuenta con tres vídeos y una serie de fotografías más representativas que narran lineal y cronológicamente su trayectoria performática y que abarcan desde sus primeras corpóreas y violentas performances a los más recientes de sus trabajos trabajos que exploran lo inmaterial y rozan lo espiritual.
MARINA ABRAMOVIC
Del 4 de Octubre al 8 de Noviembre.
Trois Gallery, SCAD Atlanta, 1600 Peachtree St. Edificio A, 4º Atlanta, Georgia…
Maurizio Cattelan anuncia su retirada tras su retrospectiva en el Guggenheim de Nueva York.
El Museo Guggenheim de Nueva York abre sus salas para albergar la primera retrospectiva del artista italiano. En esta exposición de narrativa lineal, se reunen más de 130 obras prestadas por colecciones privadas y públicas de todo el mundo, que van desde los años 80 hasta la actualidad.
Maurizio Catellan es un artista NMAC autodidacta que realiza instalaciones escultóricas en los museos y galerías más importantes del mundo. Humor, ironía, crítica con la sociedad y con el mundo del arte contemporáneo, son los rasgos más patentes en su obra.
Una de las condiciones indispensables que propuso Cattelan para el montaje expositivo fué que sus obras elegidas para la retrospectiva, alrededor de 100, fuesen colgadas «como grandes embutidos» en las salas.
Parece que no solo colgará dichas obras. Esperemos seguir disfrutando de su carrera artística.
A continuación te adjuntamos el artículo del New York Times;
